TANABATA, LE FRONDE DELLA SPERANZA

七夕、希望の葉

日本の夏を象徴する風物詩、七夕。

年に一度、人々は短冊に願いを書き、笹に結び、その想いを天空へと託します。風が吹けば笹の葉が揺れ、サラサラと音を奏でる。

《Tanabata, Le Fronde della Speranza ― 七夕、希望の葉》は、

そんな七夕に込められた人の願いと天空がつながる一瞬を、一つの幻想的な竹林として表現した作品です。

短冊を描かず、竹そのものを「願い」にする

一般的な七夕では、緑の竹や笹に五色の短冊を結びます。

けれど、この作品には短冊そのものは描かれていません。

目に入ってくるのは、青、赤、黄、白、紫――さまざまな色をまとい、天空へと伸びていく竹です。

七夕の五色は陰陽五行の思想に由来し、それぞれの色には、人がより良く生きていくための願いや意味が重ねられてきました。

木 ― 青：成長
火 ― 赤：感謝
土 ― 黄：人とのつながり、信頼
金 ― 白：責任、達成
水 ― 黒・紫：学び、向上

マッツィは、その色を短冊として竹に付けるのではなく、本来緑である竹そのものを、願いの色へと変えました。

一本一本の竹そのものが、一つの願いとなる。

成長への願い。感謝の想い。人とのつながり。何かを成し遂げようとする意志。そして、さらに高みへ向かおうとする心。

それぞれの想いを宿した竹が、一本、また一本と重なりながら、天空へ向かって伸びていきます。

風と音、そして目には見えない願いまでを描く

この作品を近くから見ると、竹林は単純な線の集まりではないことがわかります。

高さも太さも異なる竹が幾重にも重なり、ときにまっすぐに、

ときにしなやかなフォルムを描きながら、奥へ、そして上へと広がっていく。

その間を埋める無数の笹の葉もまた、一枚一枚が異なる方向を向き、重なり合っています。

まるで今、竹林の中を風が通り抜けているかのように。

一枚一枚の葉や竹には、MAZZI独自の浅浮彫による立体表現が施され、そこへ幾層もの色彩と素材が重ねられています。

さらに背景には、金と銀が溶け合うような繊細なグラデーション。

月明かりを思わせる神秘的な光が竹の隙間から広がり、浮かび上がった葉や竹に光と影を生み出しています。

風そのものは見えない。
笹の音も、願いも、目には見えない。

けれど、竹のしなやかな動き、幾重にも重なる葉、浅浮彫が生み出す陰影、そして金銀の光と色彩のグラデーションによって、

そこに流れる風や葉の音、さらには竹に託された人々の想いまでが、まるで感じられるように描かれています。

願いが光へと変わる瞬間

七夕の夜、人は自らの願いを短冊に託し、笹へと結びます。風が竹林を通り抜け、葉が静かに音を奏でる。

そして作品の奥には、人の願いを受け止めるかのような、金と銀の神秘的な光が広がっています。

マッツィが描いたのは、七夕という行事そのものではありません。

人が未来を願う心。
その想いを何かに託すこと。
目には見えない願いが、天空へとつながっていく瞬間。
そして、そこに込められた意味とともに、代々受け継がれてきた日本の伝統。

短冊を一枚も描くことなく、竹そのものを願いへと変え、風、音、光までも一つの情景の中に宿したもの。

それが、Tanabata, Le Fronde della Speranza ― 七夕、希望の葉です。

TANABATA, LE FRONDE DELLA SPERANZA

七夕、希望の葉

日本の夏を象徴する風物詩、七夕。

年に一度、人々は短冊に願いを書き、笹に結び、その想いを天空へと託します。風が吹けば笹の葉が揺れ、サラサラと音を奏でる。

《Tanabata, Le Fronde della Speranza ― 七夕、希望の葉》は、

そんな七夕に込められた人の願いと天空がつながる一瞬を、一つの幻想的な竹林として表現した作品です。

短冊を描かず、竹そのものを「願い」にする

一般的な七夕では、緑の竹や笹に五色の短冊を結びます。

けれど、この作品には短冊そのものは描かれていません。

目に入ってくるのは、青、赤、黄、白、紫――さまざまな色をまとい、天空へと伸びていく竹です。

七夕の五色は陰陽五行の思想に由来し、それぞれの色には、人がより良く生きていくための願いや意味が重ねられてきました。

木 ― 青：成長
火 ― 赤：感謝
土 ― 黄：人とのつながり、信頼
金 ― 白：責任、達成
水 ― 黒・紫：学び、向上

マッツィは、その色を短冊として竹に付けるのではなく、本来緑である竹そのものを、願いの色へと変えました。

一本一本の竹そのものが、一つの願いとなる。

成長への願い。感謝の想い。人とのつながり。何かを成し遂げようとする意志。そして、さらに高みへ向かおうとする心。

それぞれの想いを宿した竹が、一本、また一本と重なりながら、天空へ向かって伸びていきます。

風と音、そして目には見えない願いまでを描く

この作品を近くから見ると、竹林は単純な線の集まりではないことがわかります。

高さも太さも異なる竹が幾重にも重なり、ときにまっすぐに、

ときにしなやかなフォルムを描きながら、奥へ、そして上へと広がっていく。

その間を埋める無数の笹の葉もまた、一枚一枚が異なる方向を向き、重なり合っています。

まるで今、竹林の中を風が通り抜けているかのように。

一枚一枚の葉や竹には、MAZZI独自の浅浮彫による立体表現が施され、そこへ幾層もの色彩と素材が重ねられています。

さらに背景には、金と銀が溶け合うような繊細なグラデーション。

月明かりを思わせる神秘的な光が竹の隙間から広がり、浮かび上がった葉や竹に光と影を生み出しています。

風そのものは見えない。
笹の音も、願いも、目には見えない。

けれど、竹のしなやかな動き、幾重にも重なる葉、浅浮彫が生み出す陰影、そして金銀の光と色彩のグラデーションによって、

そこに流れる風や葉の音、さらには竹に託された人々の想いまでが、まるで感じられるように描かれています。

願いが光へと変わる瞬間

七夕の夜、人は自らの願いを短冊に託し、笹へと結びます。風が竹林を通り抜け、葉が静かに音を奏でる。

そして作品の奥には、人の願いを受け止めるかのような、金と銀の神秘的な光が広がっています。

マッツィが描いたのは、七夕という行事そのものではありません。

人が未来を願う心。
その想いを何かに託すこと。
目には見えない願いが、天空へとつながっていく瞬間。
そして、そこに込められた意味とともに、代々受け継がれてきた日本の伝統。

短冊を一枚も描くことなく、竹そのものを願いへと変え、風、音、光までも一つの情景の中に宿したもの。

それが、Tanabata, Le Fronde della Speranza ― 七夕、希望の葉です。